30 de diciembre de 2013

V



Espíritu sin nombre, 
indefinible esencia, 
yo vivo con la vida 
sin formas de la idea. 

Yo nado en el vacío, 
del sol tiemblo en la hoguera, 
palpito entre las sombras 
y floto con las nieblas. 

Yo soy el fleco de oro 
de la lejana estrella; 
yo soy de la alta luna 
la luz tibia y serena. 

Yo soy la ardiente nube 
que en el ocaso ondea; 
yo soy del astro errante 
la luminosa estela. 

Yo soy nieve en las cumbres, 
soy fuego en las arenas, 
azul onda en los mares 
y espuma en las riberas. 

En el laúd, soy nota, 
perfume en la violeta, 
fugaz llama en las tumbas 
y en las ruinas hiedra. 

Yo canto con la alondra
y zumbo con la abeja,
yo limito los ruidos
que en la alta noche suenan.

Yo atrueno en el torrente 
y silbo en la centella, 
y ciego en el relámpago 
y rujo en la tormenta. 

Yo río en los alcores, 
susurro en la alta hierba, 
suspiro en la onda pura 
y lloro en la hoja seca. 

Yo ondulo con los átomos 
del humo que se eleva 
y al cielo lento sube 
en espiral inmensa. 

Yo, en los dorados hilos 
que los insectos cuelgan, 
me mezco entre los árboles 
en la ardorosa siesta. 

Yo corro tras las ninfas 
que en la corriente fresca 
del cristalino arroyo
desnudas juguetean. 

Yo, en bosques de corales 
que alfombran blancas perlas, 
persigo en el océano 
las náyades ligeras. 

Yo, en las cavernas cóncavas, 
do el sol nunca penetra, 
mezclándome a los gnomos, 
contemplo sus riquezas. 

Yo busco de los siglos 
las ya borradas huellas, 
y sé de esos imperios 
de que ni el nombre queda. 

Yo sigo en raudo vértigo 
los mundos que voltean, 
y mi pupila abarca 
la creación entera. 

Yo sé de esas regiones 
a do un rumor no llega, 
y donde informes astros 
de vida un soplo esperan. 

Yo soy sobre el abismo 
el puente que atraviesa;
yo soy la ignota escala 
que el cielo une a la tierra.

Yo soy el invisible 
anillo que sujeta 
el mundo de la forma 
al mundo de la idea. 

Yo, en fin, soy ese espíritu, 
desconocida esencia, 
perfume misterioso 
de que es vaso el poeta.



“Rimas del libro de los gorriones” (1868)

(Imagen tomada de la red)
 

25 de diciembre de 2013

"El don del lobo" de Anne Rice

    


     
“La enorme mansión se protegía del frío con gruesos tejados de pizarra y vidrieras de rombos en las ventanas. La construcción de piedra rugosa contaba con innumerables chimeneas erigidas sobre los gabletes escarpados y un extenso invernadero en el alta oeste, todo construido en hierro blanco y cristal.
    A Reuben, le encantaba. Ya le había gustado en las fotografías online, pero no esperaba tanta grandeza y solemnidad.
    La magnitud de aquel edificio, varado en su propio parque, parecía de otro mundo.
    Frondosas enredaderas cubrían más de la mitad de aquella inmensa estructura, llegando hasta las ventanas superiores, y Reuben se había quedado sentado un buen rato en le coche, entre agradable y sorprendido y algo alucinado, soñando que algún día, cuando fuera un escritor famoso y tuviera el mundo a sus pies, poseería un lugar como aquel.
    La tarde estaba resultando fantástica..."  (Anne Rice)

"La emocionante historia de un hombre lobo contemporáneo... La clásica preocupación de Rice por el bien y el mal, y los cambios de perspectiva de la realidad, se combinan a la perfección en un libro que, sin duda, satisfará a los incondicionales y nuevos lectores por igual."  (Publishers Weekly)

"Rice jamás se ha achicado ante los Grandes Temas... El don del lobo marca un retorno a la forma sin dejar de hacer un guiño a la espiritualidad... Un delicioso cóctel de aventuras sobrenaturales como las de antes, metamorfosis y suspense." (The Washingtown Post)

"(Rice) regresa al escenario de exuberancia evocativa y ambiente gótico de sus novelas vampíricas con gran éxito...Su reivindicación de una mitología raída da un resultado fresco y enigmático. A los fans de las series Crónicas vampíricas y Las brujas de Mayfair les encantará esta nueva saga tocada por el estilo inconfundible de la autora. Medio historia creativa, medio historia de amor, ¡excelente!" (Library Journal)

"Rice teje sus meditaciones sobre el papel de las criaturas sobrenaturales en la sociedad, , en una historia emocionante que incita a la lectura." (Booklist)

Ayer me lo regalaron. Estoy deseando leerlo ya que Anne Rice es una de mis autoras favoritas.

Y ustedes, ¿han leído las obras de Anne Rice? ¿Cuáles les han gustado más? ¿Les apetece leer su nuevo libro?

Sobre Anne Rice

(Textos sacados de la contraportada y la solapa posterior del libro; imagen tomada de la red)

19 de diciembre de 2013

El Arte de la Paz



“El Arte de la Paz no se apoya en armas ni en la fuerza bruta para triunfar; en lugar de eso nos afinamos con el universo, mantenemos la paz en nuestros ámbitos, nutrimos la vida y evitamos la muerte y la destrucción. El verdadero significado de la palabra samurai es aquel que sirve y adhiere al poder del amor.”

     “Herir un oponente
     es herirte a ti mismo.
     El Arte de la Paz es
     controlar la agresión
     sin producir daños.”

“Si tu oponente te ataca con fuego, responde con agua, hazte totalmente móvil y de libre fluir. El agua, por su naturaleza, nunca choca con nada ni se quiebra. Por el contrario, absorbe todo ataque y queda indemne.”
    
    “Brota de la Gran Tierra;
     álzate como las Grandes Olas;
     enraízate como un árbol, descansa como
     una roca;
     usa el Uno para atacar Todo.
     ¡Aprende y olvida!”

“Cada día de la vida humana contiene ira y alegrías; dolor y placer; luz y oscuridad; crecimiento y decadencia. Cada momento está marcado con el gran propósito de la naturaleza; no trates de oponerte o negar el orden cósmico de las cosas.”

     “Practica siempre el
     Arte de la Paz con
     vitalidad y alegría.”

“Cuando se adelanta un oponente, enfréntalo y salúdalo; si intentara retroceder, déjalo seguir su camino.”



Morihei Ueshiba


“El Arte de la Paz”





12 de diciembre de 2013

Exposición en Madrid: "El surrealismo y el sueño"


  El Surrealismo no fue un movimiento artístico más, sino una actitud ante la vida que ha dejado una marcada huella en todo el arte posterior. 
  Esta exposición mostrará, por vez primera, cómo esa huella, esa transformación de la sensibilidad contemporánea, tiene su raíz más profunda en la vinculación surrealista entre sueño e imagen. 

  Pinturas, dibujos, collages, esculturas y fotografías de artistas como André Breton, Salvador Dalí, Paul Delvaux, Yves Tanguy, Renée Magritte, André Masson, Max Ernst, Jean Arp, Claude Cahun y Paul Nougé, entre otros, servirán para aproximarse de manera monográfica a esta sugestiva relación que propone el filosofo y crítico de arte José Jiménez, comisario de la muestra, y a la que se ha prestado una escasa atención en el ámbito artístico. 

  Los surrealistas reivindicaron desde un primer momento el sueño, junto a la escritura automática, como una de las vías fundamentales de la liberación de la psique. Aunque los planteamientos de Sigmund Freud, y en particular su gran obra La interpretación de los sueños(1900), resulten decisivos para sus aproximaciones al mundo onírico, no se limitaron a ser meros seguidores de Freud. Para ellos, el sueño era un plano de experiencia diferente al de la vida consciente, cuyo conocimiento incidía de modo especial en el enriquecimiento y ampliación del psiquismo.

(Fuente extraída de la web del Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid)

Del 08 de octubre de 2013 al 12 de enero de 2014

Precio de entrada general: 10 €

Horario: de 10:00 h a 19:00 h. 

C/ Paseo del Prado 8

8 de diciembre de 2013

Hierro y yo


(...)  La luz quita a las cosas
        su densidad, su peso.
        Alas les da: que sean
        criaturas del viento. (...)
                 
                            -José Hierro-
Viene un poeta
envuelto en bruma.
Sobre su corazón,
el vuelo de una opaca luna.
Un verso se le clava
en el alma.
Al amanecer,
un nuevo poema dejará
escrito en la luz del alba. 

-Verónica Calvo-


(Imagen tomada de la red)

2 de diciembre de 2013

Ofelia


Con paso de gacela vulnerada
cantando vienes por el bosque umbrío
coronada de juncos, ramos, lirios.

Oculto entre los árboles
un silencio de pájaros anuncia
tu presencia,
y te llama el arroyo con los lentos
ademanes del sauce.

Enajenada sigues recogiendo
las últimas violetas. En tus manos
la postrera corona es la más bella.

Pronto la linfa sentirá tu peso
de seda,
y un breve instante flotará en su espejo
tu memoria. 

Meira Delmar


(“Alba de olvido”)

-Imagen: Alexandre Cabanel-

17 de noviembre de 2013

La mano


  Un joven le pidió la mano de su hija y la recibió en una caja; era su mano izquierda.
  PADRE: Me pediste su mano y ya la tienes. Pero en mi opinión, querías otras cosas y las tomaste.
   JOVEN: ¿Qué quiere usted decir con eso?
   PADRE: ¿Tú qué crees que quiero decir? No me negarás que soy más honrado que tú, porque tú cogiste algo de mi familia sin pedirlo, mientras que cuando me pediste la mano de mi hija, yo te la di.
   En realidad, el joven no había hecho nada deshonroso. Simplemente, el padre era suspicaz y mal pensado. El padre consiguió legalmente hacer responsable al joven del mantenimiento de su hija y le exprimió económicamente. El joven no pudo negar que tenía la mano de la hija... aunque desesperado, la había enterrado ya, después de besarla. Pera la mano iba para dos semanas.
   El joven quería ver a la hija, e hizo esfuerzo, pero se encontró bloqueado por los comerciantes que la asediaban. La hija había firmado cheques con la mano derecha. Lejos de haberse desangrado, estaba lanzada a toda marcha.
   El joven anunció en los periódicos que ella había abandonado el domicilio conyugal. Pero tenía que probar que lo hubiera compartido antes. Aún no era “un matrimonio”, ni en le juzgado ni por la iglesia. Sin embargo, no había duda de que él tenía su mano y había firmado un recibo cuando le entregaron el paquete.
   —Su mano, ¿para qué? —preguntó el joven a la Policía, desesperado y sin un céntimo—. Su mano está enterrada en mi jardín. Usted cortado la mano
   —¿Es que, encima, es un criminal? No solamente desordenado en su manera de vivir, sino, además, un psicópata. ¿No le habrá usted cortado la mano a su mujer?
   —¡No! ¡Y ni siquiera es mi mujer!
   —¡Tiene su mano, pero no es su mujer! —se burlaron los hombres de la ley—. ¿Qué podemos hacer con él? No es razonable, puede que incluso esté loco.
   —Encerradle en un manicomio. Además, está arruinado, por lo tanto tendrá que ser en una institución del Estado.
   Así que encerraron al joven, y una vez al mes, la chica cuya mano había recibido venía a mirarle a través de la alambrada, como una esposa sumisa. Y, como la mayoría de las esposas, no tenía nada que decirle. Pero sonreía dulcemente. El trabajo de él comportaba una pequeña pensión que ella cobraba ahora. Ocultaba su muñón en un manguito.
   Debido a que el joven llegó a estar tan asqueado de ella que no podía ni mirarla, le trasladaron a una sala más desagradable, privado de libros y de compañía, y se volvió loco de verdad.
   Cuando se volvió loco, todo aquello que le había sucedido, el haber pedido y recibido la mano de su amada, se le hizo inteligible. Comprendió la horrible equivocación, crimen incluso, que había cometido al pedir algo tan bárbaro como la mano de una chica.
   Habló con sus captores, diciéndoles que ahora comprendía su error.
   —¿Qué error? ¿Pedir la mano de una chica? Lo mismo hice yo cuando me casé.
   El joven, sintiendo entonces que estaba loco sin remedio, puesto que no podía establecer contacto con nada, se negó a comer durante muchos días y, al fin, se tumbó en la cama de cara a la pared y murió.


(“Pequeños cuentos misóginos”)

-Imagen: Francis Bacon-

13 de noviembre de 2013

El vino de los amantes



¡Hoy el espacio es fabuloso!
sin freno, espuelas o brida,
partamos a lomos del vino
¡a un cielo divino y mágico!

Cual dos torturados ángeles
por calentura implacable,
en el cristal matutino
sigamos el espejismo.

Meciéndonos sobre el ala
de la inteligente tromba
en un delirio común,

hermana, que nadas próxima,
huiremos sin descanso
al paraíso de mis sueños.



 Baudelaire 

(Las flores del mal)

-Imagen tomada de la red-

10 de noviembre de 2013

Firmin, un gran libro


“Firmin” de Sam Savage, es uno de mis libros favoritos. 
   Cargado de sinceridad, ternura, dramatismo y cruda realidad. Firmin se mete en el alma del lector, que no podrá por menos que verse reflejado en sus sentimientos y reflexiones. 
No estoy de acuerdo con algún dato de la sipnosis de la contraportada, pero no voy a hacer spoiler, así que ahí queda.

De la contraportada del libro:
"Nacido en el sótano de una librería en el Boston de los años 60, Firmin aprende a leer devorando las páginas de un libro. Pero una rata culta es una rata solitaria. Marginada por su familia, busca la amistad de su héroe, el librero, y de un escritor fracasado. A medida que Firmin perfecciona un hambre insaciable por los libros, su emoción y sus miedos se vuelven humanos. Original, brillante y llena de alegorías, Firmin derrocha humor y tristeza, encanto y añoranza por un mundo que entiende el poder redentor de la literatura, un mundo que se desvanece dejando atrás una rata con un alma creativa, una amistad excepcional y una librería desordenada.
   -Firmin no es un ratoncito humano, sino un ser humano en un cuerpo de rata. Esto lo hace áspero, patético, incómodo, sin la menor concesión al infatilismo y auténticamente poético. – Eduardo Mendoza-"

... Y empieza así:
"Siempre imaginé que la crónica de mi vida, si acaso alguna vez llegaba a escribirla, tendría una primera frase excelente: algo lírico, como "Lolita, luz de mi vida, fuego de mis entrañas" de Navokov; y, si no me salía nada lírico, algo arrollador, como "Todas las familias felices se asemejan, pero cada familia desdichada, es desdichada a su manera", de Tolstoi. La gente recuerda estas palabras incluso cuando ya ha olvidado todo lo demás que hay en el libro. (...)"
Todo lo que viene a continuación es una gran historia que estoy segura que os gustará si no la conocéis.
(Imagenes: ilustración interior del libro y portada del libro; tomadas en la red)

6 de noviembre de 2013

Los tristes



3

Vosotros, que lograsteis vuestros sueños,
¿qué entendéis de sus ansias malogradas?
Vosotros, que gozasteis y sufristeis,
¿qué comprendéis de sus eternas lágrimas?
Y vosotros, en fin cuyos recuerdos
son como niebla que disipa el alba,
¡qué sabéis del que lleva de los suyos
la eterna pesadumbre sobre el alma!


(Imagen: Brooke Shaden)



2 de noviembre de 2013

Portada del poemario "Las pequeñas esencias"



Os presento la portada de mi poemario “Las pequeñas esencias”, editado por 2 de letras editorial.
Próxima presentación. Os informaré.

   ...Y un poema de regalo.

XCIV  

 Desnúdame,
 —te dije.
 Y deslizaste un verso
 por la curva de mi pecho.
 Acaríciame,
 —te dije.
 Y fuiste poesía
 sobre mis sentidos.

Verónica Calvo

24 de octubre de 2013

"Japonismo" llega a CaixaForum en Madrid



Tras su paso por Barcelona,  la exposición, “Japonismo. La fascinación por el arte japonés”, llega a Madrid.
Esta muestra forma parte de la celebración del Año Dual España-Japón 2013-2014, organizada por los ministerios de Asuntos Exteriores de ambos países.
La exposición arranca en el siglo XVI, primeros intercambios comerciales y culturales entre España y Japón, hasta la guerra civil.
Pinturas, gravados, dibujos, ilustración, joyería y decoración, literatura y cine. Todo ello procedente de museos y colecciones privadas.
El japonismo influyó en la estética de las artes al final del siglo XIX y del principio del siglo XX.
Esta influencia está considerada como una de las expresiones más ricas y poliédricas del siglo XIX y ha sido estudiada en muchos países, no así en España, por lo que la exposición profundiza su influencia en nuestro país alrededor de 1900. Fortuny, Picasso, Alexandre de Riquer, Santiago Rusiñol, Adolfo Guiard, Miró, cineastas, joyeros, ilustradores y poetas se vieron fascinados por el japonismo.
Podemos ver también su influencia en obras de artistas del impresionismo, el simbolismo, el postimpresionismo y en la vanguardia.
Paseo del Prado 36
Del 17 de octubre al 16 de febrero de 2014
De lunes a domingo. De 10:00 a 20:00
Precio: 4 € (acceso a todas las exposiciones)
Entrada gratuita a clientes de “la Caixa”
Visitas comentadas al público en general:
Jueves y viernes, 18:00 h.  Sábados 17:00 h. Domingos y festivos a las 11:00 y 18:00h
Precio: 3 €
50% de descuento a clientes "la Caixa"
Precio: 3 €

Pintura de Kusakabe Kimbel



20 de octubre de 2013

El mercader de Venecia





Él me había avergonzado y perjudicado en medio millón, se rió de mis pérdidas y burlado de mis ganancias. Despreció a mi nación, desbarató mis negocios, enfrió a mis amigos y calentó a mis enemigos; ¿y cuál es su motivo?: "Soy un judío".
¿Es que un judío no tiene ojos? ¿Es que un judío no tiene manos, órganos, proporciones, sentidos, afectos, pasiones? ¿Es que no se alimenta de la misma comida, herido por las mismas armas, sujeto a las mismas enfermedades, curado por los mismos medios, calentado y enfriado por el mismo verano y por el mismo invierno que un cristiano? 
   Si nos pincháis, ¿no sangramos? Si nos hacéis cosquillas, ¿no nos reímos? Si nos envenenáis, ¿no nos morimos? Y si nos ultrajáis, ¿no nos vengaremos? Si nos parecemos en todo lo demás, nos pareceremos también en eso. Si un judío insulta a un cristiano, ¿cuál será la humildad de éste? La venganza. Si un cristiano ultraja a un judío, ¿qué nombre deberá llevar la paciencia del judío, si quiere seguir el ejemplo del cristiano?  Pues la venganza.
   La villanía que me enseñáis la pondré en práctica, y malo será que yo no sobrepase la instrucción que me habéis dado.


W. Shakespeare


Monólogo extraído de "El mercader de Venecia" en la voz de "Shylock"
Acto III. Escena I
Escrito entre 1596 y 1598. Publicado en 1600.

(Imagen tomada de la red)


16 de octubre de 2013

Exilio




Esta manía de saberme ángel,
sin edad,
sin muerte en qué vivirme,
sin piedad por mi nombre
ni por mis huesos que lloran vagando.

¿Y quién no tiene un amor?
¿Y quién no goza entre amapolas?
¿Y quién no posee un fuego, una muerte,

un miedo, algo horrible,
aunque fuere con plumas,
aunque fuere con sonrisas?

Siniestro delirio amar a una sombra.
La sombra no muere.
Y mi amor
sólo abraza a lo que fluye
como lava del infierno:
una logia callada,
fantasmas en dulce erección,
sacerdotes de espuma,
y sobre todo ángeles,
ángeles bellos como cuchillos
que se elevan en la noche
y devastan la esperanza.



14 de octubre de 2013

Exposición Velázquez y la familia de Felipe IV en Madrid


En esta exposición se muestra una treintena de obras en las que veremos al Velázquez retratista en los once últimos años de su carrera,  y la continuación de esta labor por sus sucesores, Juan Bautista Martínez del Mazo y Juan Carreño de Miranda, durante las décadas de 1660 y 1670.
Retratos de cortesanos y 26 cuadros de la familia real.
El núcleo de la exposición está compuesto por los retratos reales que realizó Velázquez en Madrid desde su vuelta de Roma, hasta su muerte en 1660. Son once cuadros que  reflejan su técnica y su singularidad iconográfica de calidad extrema, por lo que forman un capítulo aparte dentro de la obra del pintor.
La exposición se inicia con algunos cuadros realizados en la corte papal en su viaje a Roma.
En la segunda sala se exponen cuadros de la familia de Felipe IV. Se pasa a la sala dedicada a la infanta Margarita y a la infancia. Destacan en estos cuadros los detalles de los trajes.
Las dos últimas salas están dedicadas a Rodríguez del Mazo y Carreño de Miranda.

8 de octubre de 2013 - 9 de febrero de 2014
De lunes a sábado de 10 a 20h, domingos y festivos de 10 a 19h.
Exposición con control de aforo. Entradas con hora asignada.
Entrada única al Museo.
Esta entrada permite visitar el Museo y otras exposiciones coetáneas el día de la visita.

Precios:

General: 14 €
General + guía (libro guía de la colección): 23 €

9 de octubre de 2013

A sus pies



A sus pies estamos.
A sus pies, grandes,
de dedos sobresaltados.
Apenas una sonrisa
y mucha ambición en los ojos.
Seguimos a sus pies, 
eternamente condenados a mirarlos.
Una pátina gris ceniza
asoma en su dulzura.
Hierve este mundo,
que no es otro que este,
éste, donde vivimos
a sus pies planos y fríos.
Un día se sucede a otro
mientras el tirano ejerce,
todo su poder ante nosotros.


-Verónica Calvo-


(Imagen: Natalie Shau)